Na urządzeniach przenośnych zalecamy włączenie opcji "WERSJA NA KOMPUTER", dostępnej w przeglądarkach internetowych w prawym górnym rogu.
(wystawie towarzyszy wirtualny katalog)
Wystawa składa się z 37 fotografii. Autor za pomocą aparatu fotograficznego pokazuje piękno osób, które pojawiały się przed obiektywem jego aparatu.
Zafascynowany emocjami, jakie towarzyszą każdemu z nas przedstawia portretowane osoby w sposób podkreślający ich wygląd oraz myśli i marzenia. Rezultatem takiego podejścia są bardzo osobiste portrety, na których osoby portretowane namówione przez fotografa ukazują się w sposób naturalny, udostępniając oglądającym je widzom swoje wnętrze i zmienne stany nastrojów i emocji wydobyte przez Martina. Tworzy kolekcje fotografii „poświęconych uczczeniu kobiety jako człowieka, jako bogini, matki, siostry i córki oraz jako osobowości". Zbiór zdjęć przedstawiających kobietę tak piękną, jaka jest w rzeczywistości. Więcej o Autorze poniżej strony pod katalogiem.
ZAPRASZAMY NA WYSTAWĘ - WYSTARCZY OTWORZYĆ DRZWI PONIŻEJ.
W przypadku urządzeń przenośnych i smartfonów prosimy o chwilę cierpliwości i odczekanie aż wczyta się cały materiał. Dziękujemy i życzymy miłych chwil spędzonych z autorem i jego dziełami.
KATALOG - w prezentowanym katalogu jest umieszczone szkło powiększające, dzięki któremu możemy zobaczyć szczegóły fotografii.
Martin Krystynek jest słowackim
fotografem. Pochodzi z Popradu i od wielu lat prowadzi tam własne studio
fotograficzne. Jego droga do fotografii, podobnie jak droga innych fotografów
prowadziła poprzez inny zawód, z którym Martin pożegnał się w roku 2008, w
którym to postanowił rozpocząć pracę jako zawodowy fotograf.
Mając kilkuletnie doświadczenie
w fotografowaniu ludzi i otaczającego świata postanowił skupić się na pracy i
zarabianiu pieniędzy wykonując fotografie na zamówienie.
Była to całkowita zmiana pracy i
trybu życia i pożegnanie się na zawsze ze stabilną pracą biurową, dającą co
prawda systematyczne dochody, ale jednocześnie ograniczającej emocje, które
zawsze towarzyszą pracy twórczej, jaką jest fotografia, a jej niezbędnym elementem
jest konfrontacja wykonanej pracy z jej odbiorcą.
Po dwóch latach pracy postanowił
skonfrontować swoje umiejętności w zupełnie odmiennej rzeczywistości. Na wiele
miesięcy wyjechał do Ameryki Południowej i zamieszkał w Paragwaju. Dysponował
wiedzą i aparatem fotograficznym, pochodził z Europy, co w Paragwaju dawało mu
dobry start jako egzotycznemu fotografowi z Europy.
Łatwo nawiązał kontakty z
agencjami i mediami i zaczął fotografować na zamówienie ludzi o bardzo
zróżnicowanym statusie społecznym. Fotografował polityków, biznesmenów,
sportowców i ludzi kultury. Wykonywane przez niego portrety ukazywały się w
prestiżowych magazynach, często zdobiąc okładki jak i w szerokiej gamie
czasopism i prasy codziennej.
Z równą pasją wykonywał portrety
wielkich tego świata jak i modelek, fotografie, które ilustrowały życie i
wydarzenia opisywane na lamach gazet i czasopism. Ze swoim aparatem towarzyszył
Prezydentowi, jak i celebrytom.
Oryginalne pomysły i doskonały
warsztat powodowały, że stał się rozpoznawalnym Autorem nie tylko w odległym
Paragwaju, ale również w wielu innych krajach, do których trafiały wykonywane
przez niego fotografie.
W pewnym momencie wyczerpując w
Paragwaju dalsze możliwości swojego rozwoju jako fotografa i coraz częściej
portrecisty postanowił powrócić na Słowacją do swojego rodzinnego Popradu, w
którym z pasją otworzył swoje studio, gdzie pracował i pracuje do dzisiaj, jako
fotograf komercyjny, jak i artysta tworzący własne kolekcje fotografii, będące
autorską wypowiedzią na temat człowieka, jego piękna i emocji towarzyszących mu
w życiu.
W tym czasie z sukcesem
podejmuje się również wykonywania prac z dziedziny reklamy. Jego fotografie
reklamowe realizowane z wyobraźnią i perfekcją warsztatową powodują, że pracuje
dla dużych firm i instytucji znajdujących się na Słowacji. W krótkim czasu
zostaje zauważony, a jego talent i olbrzymia ilość nagród zdobywanych na
międzynarodowych konkursach fotograficznych powodują, że zostaje wybrany na
funkcję Prezesa Związku Profesjonalnych Fotografów Słowacji, a następnie jako
najmłodszy fotograf w historii FEP zdobywa prestiżowy tytuł MQEP (Master
Qualified European Photographer) przyznawany przez Federacją Europejskich
Fotografów. Po kilku latach pracy zostaje
laureatem ponad 400 nagród na międzynarodowych konkursach fotograficznych.
Jednocześnie jego wystawy prezentowane są w wielu krajach Świata.
Na wystawie w naszej Galerii 21
wieku przedstawia trzy serie fotografii ukazujących piękno i emocje kobiet. Od
wielu lat wykonywane przez niego portrety tworzą opowieści o dziewczęcych i
kobiecych marzeniach i emocjach, które zaistniały w trakcie sesji
fotograficznych wykonywanych w jego studio.
Za pomocą aparatu prezentuje
emocje i wygląd kobiet ukazując je poprzez aranżowane w studio sytuacje, ale
również poprzez odkrywanie piękna różnorodnych typów pojawiających się w studiu
modeli.
Ukrywane czasami szczegóły wyglądu jak na przykład piegi ukazuje w
mocno przerysowanej formie przez co nabierają one innego znaczenia i stanowią
element piękna, jak również są wyrazistym dopełnieniem nastroju portretowanej
kobiety.
Wykorzystuje to zarówno w
obrazie czarno-białym jak i w obrazach barwnych, którym nadaje ciepły odcień,
który w połączeniu z różnorodnymi twarzami modelek przenosi nas do różnorodnych
obszarów kulturowych.
Dodatkowo w swoich fotografiach
wykorzystuje ruch, który przedstawia dynamiczne stany kobiet jak również
emocje, które im towarzyszą. Na innych fotografiach, zastygłe w bezruchu twarze
przedstawione z hiperrealistyczną dokładnością powodują, że jako widzowie
jesteśmy zmuszeni do szczegółowego zapoznania się z wyglądem modelki zwracając
uwagę na wygląd oczu, rzęs czy skóry. Napotykane w innych fotografiach
wyraziste spojrzenia powodują, że stajemy twarzą w twarz i nie zawsze udaje nam
się wytrzymać do końca taką konfrontację z przedstawioną na zdjęciu młodą
kobietą.
W drugiej części wystawy
nazwanej przez Autora „Zmysłowym pięknem” oglądamy wspaniałe fotografie aktów
młodych kobiet. Czerń i biel podkreślą formę i strukturę ciał, a precyzyjne
kompozycje i ułożenie modeli z zastygłym ruchem wywołują u odbiorcy emocje.
Akt jest tematem fotografii od
jej samego powstania, przez dziesiątki lat tysiące fotografów zafascynowana
wyglądem innych ludzi podejmowało temat portretu nagiego człowieka.
Fotografie Martina Krystynka, na
których perfekcyjne światło razem z dynamiką ciała przenoszą nas w sferę
osobistych doznań i emocji, które za pomocą aparatu fotograficznego
zmaterializował i wyraził Autor.
Zapraszamy wszystkich miłośników
fotografii na wystawę, na której będziemy towarzyszyć Fotografowi w jego bardzo
osobistej wyprawie do świata kobiecych marzeń i emocji wyrażonych za pomocą
fotografii.
Mam nadzieje, że tak bardzo
osobista jak i doskonała pod względem warsztatowym wyprawa do kobiecego świata
pozwoli nam na odkrycie wielu aspektów życia człowieka, które obecnie w czasach
pandemii tak bardzo się skomplikowały, a jednocześnie uzmysłowi, że bez względu
na czasy, w których przyszło nam żyć, piękno i ekspresja ciała jest elementem
ponadczasowym, a w każdym pokoleniu pojawiają się artyści fotografii umiejący
przetworzyć nasze myśli i marzenia w obraz fotograficzny. (Marek Czarnecki)